Questo particolare dipinto nel ciclo Marie de' Medici è degno di nota per la sua unicità nell'esecuzione. Mentre gli altri dipinti furono completati nello studio di Rubens ad Anversa, The Felicity of the Regency of Marie de' Medici fu progettato e dipinto interamente da Rubens sul posto per sostituire un'altra, molto più controversa raffigurazione dell'espulsione di Marie del 1617 da Parigi da suo figlio Louis. Completato nel 1625, questo è il dipinto finale del ciclo in termini di ordine cronologico di completamento.Qui Maria è mostrata in modo allegorico come la personificazione della giustizia stessa e fiancheggiata da un retinue di alcune delle personificazioni/diodi primari nel pantheon greco e romano. Questi sono stati identificati come Cupido, Minerva, Prudence, Abundance, Saturno, e due figure di Pheme, il tutto indicato dai loro attributi tradizionali, il tutto dando la loro taglia sulla Regina. (Cupid ha la sua freccia; Prudence porta un serpente intrecciato intorno al suo braccio per indicare la saggezza simile a un serpente; Abundance appare anche con la sua cornucopia, anche un riferimento ai frutti della reggenza di Maria. Minerva, dea della saggezza, porta il suo casco e scudo e si trova vicino alla spalla di Marie, che significa la sua saggia regola. Saturno ha il suo solletico ed è personificato come il tempo qui che guida la Francia in avanti. La Fame porta una tromba per annunciare l'occasione.) Queste personificazioni sono accompagnate a loro volta da diverse figure allegoriche nella maschera di quattro putti e tre creature malvagie sconfitte (Envy, Ignorance e Vice) così come un certo numero di altri simboli che Rubens impiegava durante tutto il ciclo di dipinti.